Alessi Rose, phénomène générationnel
Venue tout droit des East Midlands, Alessi Rose incarne cette nouvelle vague d’artistes autodidactes qui bousculent la pop. Bercée par la country paternelle et la new wave maternelle, elle forge un son hybride, à la fois nostalgique et résolument moderne.
À seulement 21 ans, elle s’impose avec des vidéos autoproduites, sans label ni album. Repérée grâce à TikTok, puis propulsée par un premier EP à succès, elle rassemble autour d’elle une communauté fidèle et engagée : les Delulu girlies.
Avec son sens du refrain et sa sincérité assumée, Alessi Rose est déjà une figure incontournable d’une pop générationnelle, sensible et affirmée.
L’univers Delulu débarque au Main Square
Samedi 5 juillet, de 16h35 à 17h20, Alessi Rose fera vibrer la Green Room du Main Square Festival avec sa pop ultra-connectée et authentique.
Avec sa voix franche, ses textes générationnels et sa fanbase déjà massive, la jeune anglaise promet un moment à la fois intime et galvanisant.
Son univers touchant et son énergie sur scène en font l’une des étoiles montantes les plus attendues de cette édition 2025.
Un éclat pop générationnel à ne pas rater avec la compagnie artistique qui vous dévoile les coulisses et l’émotion de sa première venue à Arras.
Interviews exclusives (à venir) et photos
Photos Jérôme Pouille / Vanessa Lhrx
Interview
Donc, tu jouais à Werchter, hier ? Comment ça s'est passé, là-bas ?
C’était tellement grand ! J’étais un peu anxieuse. Bien sûr, j’ai commencé à faire des shows en première partie, et j’étais habituée à avoir des publics très nombreux. Mais je pense que, parce que c’était le festival, voir un tel public rempli de gens qui étaient tous si enthousiastes et engagés, c’était vraiment dingue. J’aime ça. J’aime la grande foule.
Plus il y a de gens, mieux c'est?
Mais oui, j’étais surmotivée. J’étais à l’aise, j’ai passé un bon moment.
Tu as appris que tu as commencé par faire des shows dans des comédies musicales, et tu as voulu arrêter de faire ça pour composer ta propre musique et texte...
J’ai fait beaucoup de performance en tant qu’enfant. Comme tu le dis, j’ai fait des comédies musicales, j’étais dans une chorale aussi, j’ai fait tout ça, mais j’ai aussi écrit de la poésie. Et je pense qu’écrire de la poésie, pour moi, c’était une alternative à garder dans ma vie. Et j’ai réalisé que j’écrivais tellement, essentiellement, de la poésie autobiographique sur ce qui se passait dans ma vie. C’était ma façon de gérer les choses. Alors, j’ai pensé pourquoi ne pas juste commencer à écrire mes propres chansons.
J’étais obsédée avec un groupe d’artistes très féminines, j’étais obsédée avec Madonna, j’étais obsédée avec Kate Bush, et Lorde, et Lana Del Rey. Et j’avais l’impression que j’allais avoir beaucoup plus de joie de sortir mes propres sentiments, mes propres mots, que de chanter les chansons d’autres personnes. Et c’était la vérité. Et c’était tout ce que je voulais faire.
J'ai vu que les thèmes qui étaient souvent abordés, c'était souvent l'amour. Pensez-vous que c'est plus inspirant d'écrire à propos d'un cœur brisé, ou juste le bonheur de l'amour ?
C’est une très bonne question. Je pense que j’utilise mon imagination de façon libre, mais même si j’étais amoureuse, j’irais probablement toujours écrire sur le négatif. Et parfois, quand mon cœur est brisé, j’irais toujours écrire sur quelque chose de bon qui se passe.
Donc c’est bizarre. Je pense que je trouve ça plus inspirant d’écrire à propos de ce que tu es, de l’amour, et les frustrations que ça entraine. Et j’ai l’impression qu’il y a beaucoup de complications dans l’idée d’être amoureux.
Donc je pense que j’aime un sentiment plus nuancé, spécifique, que je pense que beaucoup de jeunes filles peuvent se rappeler. Et c’est pour ça que je suis chanceuse avec ceux qui m’écoutent, et je pense qu’on va tous traverser les mêmes choses à différents moments.
Un des premiers titres qu' on a entendu, c'était Oh My. Peux tu raconter l'histoire de ce titre, comment il a été composé, dans quelles conditions?
C’est drôle, cette chanson a été intitulée pour être une chanson d’amour, et à l’époque j’étais en train de l’écrire comme une chanson d’amour pour quelqu’un et c’est vraiment merveilleux. Le morceau était beaucoup plus long, ce n’était pas la version finie que j’ai joué tout récemment et c’était tout à propos de, oh, je suis tellement amoureuse, j’étais en train d’embrasser quelqu’un et j’ai manqué le bus. C’était toute cette chose et puis dans ma vie réelle, la relation s’est éloignée et mon cerveau a changé par lui dans le sens où j’étais tellement obsédée par lui que j’étais en train de perdre des parties de moi-même et j’ai fondamentalement commencé à jouer cette chanson, la chanson d’amour, parce que j’avais l’impression qu’elle me changeait et la chanson s’est ensuite retrouvée comme une chanson d’amour où je suis en train de devenir semi-manipulée par cette personne et de changer des parties de moi-même d’une manière désespérée. Donc pour certaines personnes qui l’entendent pour la première fois, elles pensent que c’est une chanson d’amour mais en réalité c’est plutôt cela, c’est comment tu apprends à devenir conscient que cela n’est pas une mort pour moi et je pense que c’est plutôt cool de pouvoir le faire, tu vois ? C’est intéressant, j’aime ça.
Et j'ai vu aussi que depuis le début, les EP ont commencé à sortir à partir de 2024 et il y en a 3 qui sont sortis vraiment à la suite en très peu de temps Tu as fait beaucoup de morceaux, beaucoup de singles, en très peu de temps. J'imagine que tu as pas mal de choses à dire...
J’ai eu tellement d’inspiration pour écrire plein de chansons. C’est comme si tu avais la clé de toi-même. J’ai commencé à écrire de la poésie et des chansons quand j’avais 12 ou 13 ans. Donc il y a eu 7 ans que je jouais à la guitare et au piano à la maison sans avoir la capacité de la produire et de la sortir de moi.
Donc je pense que l’écriture c’est comment je m’adapte à la vie. Quand on est sur la route ou sur le bus et qu’il fait froid, je me dis que je vais écrire une chanson. Quand je suis allée à Londres, j’ai vraiment eu du mal avec la ville.
Je ne sais pas si c’était l’acclimatation. Donc j’écris beaucoup et je pense que si j’ai écrit quelque chose, je veux le partager avec tout le monde. Et je suis tellement proche des gens qui m’écoutent que je me demande pourquoi je ne veux pas partager cette musique avec eux quand ils l’aiment aussi.
Est-ce que tu dirais que c'est ta première langue, ta créativité ?
Je pense que oui, j’ai du mal à croire dans mes instincts. Je pense que ma meilleure capacité de croire est avec la musique. Je pense que ça me guide d’une certaine façon.
Quand tu te prépares pour faire ton show, est-ce que la préparation est différente quand tu fais la première partie de Dua Lipa, par exemple ? Est-ce que c'est différent quand tu es dans un festival ? Comment tu te prépares ?
Je pense que c’est drôle. Quand je fais un show en tête d’affiche ou un show de festival, j’ai ma propre scène, mon propre cadre. J’ai tout ce qui me fait être moi sur scène.
Donc je me sens très immergée dans mon propre identité. Je pense que c’est plus facile pour moi d’aller sur scène et de me dire que c’est le moment. Avec les shows de Dua, tu dois travailler plus fort pour que les gens te voient pour qui tu es.
Ils te donnent le crédit qu’il te faut parce que tu es la première partie. Oui, et quand je suis allée dans ces shows, je me suis dit que personne ne m’achète rien. Ils viennent voir Dua et c’est comme si j’étais un extra supplémentaire.
J’aime l’idée d’avoir à convaincre les gens. Je trouve ça amusant, mais je peux voir comment c’est intimidant. Parce que c’est quand tu vas dans une arène ou un stade rempli de gens qui ne savent pas qui tu es.
Mais je ne sais pas, je trouve ça amusant. Je trouve ça moins stressant qu’en faisant un show en tête d’affiche, je dirais. Dans ce cas, le public vient pour moi.
